我们那个时代的纪录片电影几乎摆脱了严重的“干扰”，扭曲了材料。 他的叙事语言随着二十一世纪人类世界观的全球变化而发生了变化。 根据我们这一代电影制片人的一致意见，目前，纪录片必须理想地感觉到距离，并将每个帧视为独立的美学价值。 这样的专家，包括导演谢尔盖·洛兹尼察（Sergei Loznitsa），并没有使观众惊叹不已。
简要传记事实
这位有远见的人于1964年9月上旬出生于白俄罗斯省的巴拉诺维奇镇。 毕业后，这位年轻人在基辅理工学院继续其数学工程师的学业。 谢尔盖·洛兹尼察（Sergey Loznitsa）具有良好的情报能力，将控制论研究所的一名雇员与一名日语翻译结合在一起。 在90年代初，他决定从根本上改变自己的职业偏好，进入VGIK的指导部门。 教学生制作长片的智慧的导师是娜娜·德扎德扎德（Nana Dzhordzhadze）。 从高等教育机构毕业后，谢尔盖·洛兹尼察（Sergey Loznitsa）的传记将在未来与他的摄影作品紧密相关，他的职业生涯开始于圣彼得堡纪录片电影制片厂的纪录片导演。 2001年，他移居德国。 目前，该电影制片人拥有三部全长电影和六部短片。 谢尔盖·洛兹尼察（Sergey Loznitsa）的大部分作品都获得了Kinotavr电影节，尼卡奖和戛纳电影节的奖项。
笔迹
据电影评论家称，谢尔盖·洛兹尼察（Sergei Loznitsa）目前是现代纪实电影制片人之一，其创作的作品注重天才。 与其说是大师的杰出才能，不如说是风格。 大师作品中存在的形式极端主义只能通过“大师”的地位来证明。 他绘画的激进美学意味着重要的地位。 对于其他电影制片人来说，创作技巧可能无效，或引起次要含义。 但是在Loznitsa，所有发行的作品都只能定位为杰作，例如电影“ Portrait”。
最重要的纪录片带
Sergey Loznitsa 2002-2003年的电影作品 补充了两部作品，这被认为是导演的最佳作品之一。 这些是“风景”和“肖像”磁带。 作者成功地得出了无懈可击的成功公式-简短但有效。 他使用已建立的传统流派作为初始数据，将“凸”时间的纹理应用于它们。 导演如此升华了电影时间，产生了前所未有的摘录。 很少有导演设法使观看者如此敏锐地感受到照片的时间。 为了达到这种效果，谢尔盖·洛兹尼察（Sergey Loznitsa）故意将相机的对焦时间延迟了很长时间，以拍摄静止人物或无人居住的风景。
多亏了可视化，我们这个时代最有远见的人最终解决了由剧情的逐步发展和时间的移动所定义的艰巨任务。 即使他们的镜头是存在的，但每个人都听到了人类历史的脉搏。 但是，在Loznitsa中，好像物理上有形覆盖在时间层的静态框架之上。 图像似乎不是在移动的胶片上单独存在，而是与其结合在一起的。 掌握者手中的相机变成反曲。
