中国书法是代表象形文字的艺术，它不仅可以反映文字的含义，还可以在视觉上传达其情绪。 这种类型的写作具有特殊的美学成分，旨在在纸上表现出精神与动作的和谐，吸引读者的注意力，甚至对他产生情感上的影响。 在东方，书法一直特别重要，他认为这样的活动可以培养一个人的高道德品质，并有助于他的精神发展。
书画的相似性
由于使用相同的材料和写作方法，这些类型的艺术长期以来被称为相关艺术。 他们相互推动，因为中国美术的基础是反映艺术家情感的线条和谐。
这项技能与对画笔的完美掌握是分不开的，画笔是它们之间的连接环节。
汉训（国画，书法）
您可以自己或通过某些学校，大师班或私人老师的帮助来学习这种美术的复杂性。 在这种情况下，值得采用某种技巧：例如，在写象形文字时，您应大声朗读其含义并严格遵守书写字符的规则，以保留文本的原始含义（符号的错误图像会改变其含义）。
当然，要完全理解中国书法艺术，一生可能还不够，但是您应该触摸它来发展审美品味，视觉记忆和协调动作。
编写象形文字的规则
中国书法遵循五个规则来描绘文字：
- 从顶部到底部以及从左到右绘制一个象形文字。
- 首先绘制水平线，然后绘制垂直线，然后再折叠。
- 由于字母的方向，第一个在左边写出对角线，然后在右边写出。
- 首先，应用象形文字的“框架”，即外部特征。
- 符号外的点最后绘制。
对规则的这种解释是极其肤浅的，因为存在大量的例外和补充。 但是，简短版本有权存在。 无论如何，学习这种技术都将花费很多时间。
写作风格
中国书法遵循五种基本的风格，这些基本的风格随着文字的发展而发展，并在今天具有悠久的历史。 将显示使用此技术创建的所有象形文字。
最古老的样式是专书。 他出现在公元前八世纪。 e。 并被公认为秦国的官方。 目前，没有多少中国人能拥有阅读“印刷象形文字”（样式名称之一）的能力，但是尽管如此，它们还是经常用于书法和个人印刷品上。
接下来是地衣，它是从公元2世纪时对shu书的更为粗俗的拼写发展而来的。 e。 与“印刷机的象形文字”的不同之处在于，水平线和对角线朝向末端的角度性和扩展性。 这种风格的古老版本很难阅读，因此在现代铭文中，它被较新的地衣替代。 曹树和开苏从那里来。
曹术在其他方面被称为“草风格”，并用斜体手写。 它的特殊性在于象形文字的书写不可分割，特征的频繁变化会破坏文本的视觉美感。 因此，尽管中国书法包括这种风格，但从未广泛使用。
Kaisu是最简单和最受欢迎的。 从此开始培训外国人和儿童。 它不包含复杂的元素，并且每个字符的书写都非常仔细，因此，这种书写方式可供所有足够了解该语言的人阅读。
最后，最新的拼写是Sinshu。 也许它不是最美观的，因为符号中的许多特征会相互融合，但是任何受过良好教育的母语人士都可以解读它。 有时中国书法艺术会使用edomoji和kao的元素。 后者最常见于较高等级的风格化签名中。
