每年，人们对“面包和马戏团”的要求变得越来越深和越来越严格。 剧院的趋势已经过时，许多项目已经进行了数百次，文化活动的需求也越来越大。 DK他们。 由于盛大的活动和不断的创新，圣彼得堡的高尔基仍然很受欢迎。
创作史
这个地方的历史起点是革命时期。 1917年，在文化宫所在地的一幢小楼中，成立了青年工作联盟委员会，在这里举行了RSDPR第六次代表大会的会议。 1919年，V。Dubrovitsky宣布了一项建筑竞赛，要求创建一个休闲中心。 首都学校的建筑师参加了会议，但没有选择值得的工作。
1925年，决定根据A.I. Dmitriev和A.I. Hegello的综合竞争作品建立一座建筑。 9月1日，莫斯科-纳尔瓦文化大厦成立。 在不到六个月的时间里，DL。Krichevsky修改了建筑。 外部和内部装饰是由艺术学院的本地人-A. E. Gromov设计的。
建筑结构
未来DC外观的主要方面是简单性和规模。 外墙非常简约，没有繁茂的装饰元素，一切都很保守，同时也很华丽。 毛坯墙用玻璃表面稍微稀释。 建构主义最好传统中的界限清晰。 中央部分为椭圆形，被数个六层楼的立柱盒打断。 它们包含楼梯间和管理室。 大厅中央是大厅和大厅，大厅位于地板上。 在侧隔室中有音乐厅，电影院厅，体育中心，图书馆和俱乐部。 几年后增加了售票地点。
文化机构发展
正式开幕于十月革命十年之日举行。 1929年，该建筑获得了最终名称-A. M. Gorky文化宫。 在这里，主要的苏联剧院以及后来的外国剧院的表演开始活跃起来。 1935年，发烧友实现了自己的芭蕾舞团的组织，这为自己的DC团队的发展奠定了基础：运动队，戏剧团和其他创意团体。
圣彼得堡文化宫收到了更大的呼吁。 赢得巴黎世界展览会后的高尔基。 该奖项由A. I. Hegello正确地获得，以表彰他对项目实施的巨大贡献。 他非常热爱人民，即使在封锁期间，他也发挥了作用。 自1968年以来，它被定位为建筑纪念碑和历史遗迹。
丰富的遗产
在其创作生涯的初期，DK多次接待了弗拉基米尔·玛雅科夫斯基（Vladimir Mayakovsky）。 在同一年，Zinaida Reich，Alisa Koonen和Igor Ilyinsky在宫殿的舞台上发光。 立面上的纪念牌匾专门献给他们和其他杰出的艺术家。 墙壁被许多民间艺术家记住：Anatoly Papanov，Evgeny Leonov，Inna Churikova，Oleg Yankovsky，Edith Piekha等。外国艺术家也到达附近的波罗的海火车站，附近的Baltiyskaya地铁站在这里开放，以方便居民。
几年来，杰出的演员Arkady Raikin使列宁格勒和这座城市的客人，他的幽默风趣以及引起大笑的游戏方式都倍感愉悦。 歌剧《朱诺和阿沃斯》是令人难忘的城镇居民之一，传奇的尼古拉·卡拉琴采夫（Nikolai Karachentsev）在那里独奏。 在70到80年代的鼎盛时期，作曲家安德烈·彼得罗夫（Andrei Petrov）和编舞大师尤里·格里戈罗维奇（Yuri Grigorovich）在这里开始了自己的职业生涯。 开放了70多个部门，以开放新的人才：戏剧，芭蕾舞和艺术。 迄今为止，成千上万的彼得斯堡人在那里学习。
他们的娱乐中心的现代性。 高尔基在圣彼得堡
到八十岁生日时，文化宫经过了精心翻新，被打扫得光彩夺目，并用新设备进行了现代化改造。 这里定期举办古典作品：备受赞誉的“朱诺和阿沃斯”，表演“裸体国王”和“致命遗产”。 公众最喜欢的活动之一是由莫斯科大剧院戏剧剧院表演的《一年夏天》，该剧院是娱乐中心的一部分。
除了戏剧活动，在文化宫的框架内，还有俄罗斯和外国流行歌手的表演。 独联体国家的编舞团体经常出现在海报上。 每年都会举办伊戈尔·布特曼（Igor Butman）的国际音乐节“爵士乐的胜利”，摇滚音乐节，歌唱节“浪漫爱情旋律”，以及文学和诗歌朗诵。
